Moda endüstrisinde neler yaşanıyor? Yeni tasarımlar, dikkat çeken koleksiyonlar, en popüler trendler, ünlü isimlerin güzellik sırları ve en gözde partiler hakkında bilgi almak için haftalık e-bültenimize abone olun.
Yunan düşünürü Herakleitos’un ifade ettiği gibi: “Hayatta sabit olan tek şey değişimdir.” Alışveriş için şimdi tam zamanı.
Hepimizin malumu olduğu üzere moda sürekli bir evrim geçiriyor. Business of Fashion ve McKinsey iş birliğiyle yapılan Yönetici Anketi’ne göre, yöneticilerin 2025 yılına dair moda sektörünü tanımlarken en sık kullandıkları terim “zorlu” oldu. Pandeminin sektörde yarattığı duraklama artık geride kaldı. 2026 İlkbahar/Yaz sezonuna yaklaşırken, yaratıcı direktörler arasında sürekli değişen bir mücadele gözlemleniyor ve uluslararası moda sahnesinde 15’ten fazla yeni isim kendini göstermeye başladı.
Her şey olumsuz değil. Sürekli değişim, pazarın istikrarı için ideal olmasa da, yeni bir tasarımcı jenerasyonunun moda anlatısını yenilemesine ve köklü moda markalarına kendi imzalarını atma fırsatı sunmasına olanak tanıdı. Elbette, yeni atanan 15 yaratıcı direktörden 13’ü erkekti; bu konu ilerleyen zamanlarda daha fazla tartışılabilir. Ancak 2026’nın yeni lüks anlayışı şekillenirken iki kadın tasarımcı dikkat çekti. Louise Trotter’ın Bottega Veneta için gerçekleştirdiği ilk defile, eylül ayında Milano Moda Haftası’nda büyük ilgi topladı. Tasarımcının enerjik ve dokunsal kumaşları, Matthieu Blazy’nin döneminde güçlenen, el işçiliğine dayalı ve “algoritmaya dayanıklı” tasarım diline bir selam duruyordu. Yükselen gündelik lüks hissiyatı, koleksiyonun kıvrımlı, alev rengi kazağında kendini gösterdi. Bu parça, bir sanat enstalasyonuna layık bir tavırla geri dönüştürülmüş fiberglastan üretilmiş olup, beyaz pantolon ve sportif topuklu ayakkabılarla kombinlenmişti. Trotter, bu parça için “[Kumaş] kürk hissi veriyor ve cam gibi hareket ediyor” ifadesini kullandı.
Yenilikler sadece bireysel tasarım evlerinin tekelinde kalmadı. 2026 İlkbahar/Yaz sezonunda, Tumblr'dan kaynaklanan dark academia akımı, Chanel, Celine, Prada ve Tory Burch koleksiyonlarında edebi bir ruhla yeni bir soluk kazandı.
Blazy’nin Chanel tasarımı, markanın tarihsel kodlarına modern bir bakış açısı getirerek, eleştirmenlerin beğenisini kazandı: Kısa kesim tüvit terzilik, dokuma twinset’ler ve “kasvetli öğrenci” imajından ziyade “zarif kütüphaneci”yi çağrıştıran, enerjik kumaşlar... Celine’de ise Michael Rider’ın baskılı ipek fularları, bele oturan ceketler ve jodhpur esintili pantolonlarla entelektüel giyime 'binici' bir yorum katıldı.
Donna Tartt’ın Secret History adlı eseri, dark academia alt türünü başlatarak en çok satanlar listesinin üst sıralarına 34 yıl önce yerleşti. Bu estetik, 2020’lerin başında yeniden popülerlik kazanmış olsa da, moda bağlamında, 2026 İlkbahar/Yaz podyumları daha yumuşak bir edebi stil yorumu sergiliyor. Celine’den Tory Burch’e kadar birçok tasarımcı, işlevsel ancak bireysellikten ödün vermeyen, entelektüel bir gündelik giyim anlayışı ortaya koydu. Chanel’de Matthieu Blazy, markanın kodlarını ciddi ama katı olmayan tüvit twinset’lerle tekrar yorumlayarak, katmanlı kolyeler ve hafif trikolarla stilize etti. Miuccia Prada ve Raf Simons, bordo, lacivert ve yeşilin derin tonlarındaki A kesim etekler ile örme polo tişörtleri, düğümlü ipek fularlarla eşleştirerek üniforma benzeri bir görünüm oluşturdu.
Matthieu Blazy’nin Chanel’deki ilk defilesini izlemek gerçekten keyif vericiydi. Grand Palais’deki etkileyici güneş sistemi arka planında sergilenen koleksiyon, markanın bukle kumaşlarına yeni bir bakış açısı kazandırdı; finalde Awar Odhiang’ın ipek tişörtle giydiği artık ikonikleşen piña colada etek gibi harika doku patlamalarına yer verildi. Bu sezon dokunsallığa odaklanan tek isim Blazy değildi; Bottega Veneta, Dries Van Noten, Loewe ve Alaïa da görünümlerini dokular ve canlı renk oyunlarıyla güçlendiren markalar arasında yer aldı.
2026 yılı için sessiz lüks anlayışı nasıl olacak? Bol siluetler ve şık kumaş kombinasyonları. Rachel Scott’ın Proenza Schouler koleksiyonu, yapısını korurken vücudu saran katmanlı parçalarla artırılmış bir konfor sunarken; İrlandalı tasarımcı Maria McManus, Agolde ile işbirliği yaparak şampanya tonlarında ipekler ve salaş denimden 'yumuşak güç' yarattı. Jonathan Anderson ise geniş paça pantolonlar ve dramatik bir hava katan sivri şapkalarla bir araya getirdiği dökümlü hırkalar ve bol atkılarla gri melanjı yeniden keşfetti. Hava rahat fakat asla özensiz değil.